Guitare acoustique pour débuter

Guitare Acoustique / Folk ou Guitare Classique, quelle est la meilleure option pour un Débutant ?

Choisir sa première guitare est une étape tout aussi délicate qu'essentielle pour tout débutant. Pour résumer, le modèle que vous allez acquérir doit correspondre à vos goûts musicaux et à votre morphologie, tout en respectant le prix que vous souhaitez consacrer à votre projet. De nombreux critères entrent en jeu, mais la toute première question à se poser est la suivante : dois-je opter pour une Guitare Acoustique (communément appelée Guitare folk) ou pour une Guitare Classique ?
Les Guitares folk et classique se distinguent, avant toute chose, par le type de cordes dont elles sont équipées. Ces cordes vont avoir une incidence sur la sonorité et sur le confort de jeu.

Une Guitare Folk est munie de cordes en acier, les trois graves (mi, la et ré) étant recouvertes d'un filage généralement constitué de bronze. Les sonorités d'une Guitare Acoustique sont dynamiques, puissantes, avec beaucoup de clarté et de brillance. Ces caractéristiques lui confèrent une grande polyvalence, lui permettant de s'adapter à la plupart des styles de musique.

Une Guitare Classique est pour sa part dotée de cordes en nylon, les trois graves entourées d’un filage en acier plaqué nickel. Les sonorités d'une Guitare Classique sont plus feutrées, chaleureuses et intimistes. Ce tempérament est en parfaite adéquation avec des registres tels que la musique classique bien sûr, mais aussi le flamenco, la musique latine (bossa nova) ou la chanson française.

Les cordes en acier/bronze d'une Guitare acoustique sont plus rigides et moins douces que celles en nylon d'une Guitare classique. Les sensations de jeu paraîtront de fait et dans un premier temps moins agréables sur la folk. Quelques bonnes heures de pratique seront nécessaires afin que des cals se forment à l'extrémité des doigts en contact avec les cordes (le cal est une induration de la peau), et que les muscles de la main se soient développés. En contrepartie, le manche d'une guitare acoustique est moins imposant et donc plus facile à jouer que celui d'une guitare à cordes nylon.

Quelles sont les caractéristiques essentielles à considérer pour bien choisir une guitare acoustique pour débutant ?

La sonorité et le confort de jeu d’une Guitare Folk, tout d'abord une histoire de gabarit

La première étape est franchie, vous avez donc opté pour une Guitare Acoustique. Vous allez pouvoir passer à la deuxième phase : il va être particulièrement important, en tant que débutant, de déterminer quel format de caisse va le mieux vous convenir. Il existe en effet plusieurs gabarits de guitare folk, dont les dimensions vont impacter l'ergonomie et les sonorités.
De la plus petite à la plus conséquente, voici comment les tailles de guitare acoustique sont répertoriées :

• Parlor (ou 0)
• Grand Concert (ou 00)
• Orchestra Model (ou 000)
• Auditorium
• Dreadnought
• Jumbo

 Pour généraliser, plus elle est imposante, plus la guitare est puissante, et plus sa gamme de fréquences est étendue (notamment vers les graves).  
 Il n'y a pas de format meilleur qu'un autre, mais nous conseillons aux débutants de privilégier un modèle de type Parlor, Grand Concert, 000 / OM (Orchestra Model), ou enfin Auditorium. Ces quatre types de guitare offrent à notre avis le ratio confort de jeu  / polyvalence optimal.

• Parlor (côtes traditionnelles largeur 14.83” x profondeur 4.13, diapason 24.9”) - catégorie dans laquelle peuvent aussi entrer certaines guitares dites de "voyage", cette guitare folk ultra compacte a de tous temps été très appréciée. La Martin 0 / Concert est considérée comme la Parlor de référence. C’est le gabarit optimal pour les enfants, les primo-débutants, les musiciens nomades. 
• 00 ou Grand Concert (côtes traditionnelles largeur 14.83” x profondeur 4.13”) - Imaginé par la firme Martin à partir de la plateforme d'une guitare classique, le Grand Concert a été particulièrement utilisé de la fin du 19eme siècle jusqu'aux années 1950. Ce gabarit convient très bien au Folk traditionnel, au Finger-picking, et au Blues (cf John Mayer)
• 000 et OM ou Orchestra Model (côtes traditionnelles largeur 15” x profondeur 3.25 > 413”) - Ce design extrêmement populaire, qui se distingue notamment par sa jonction caisse / manche à la quatorzième frette, a lui aussi été élaboré par Martin et proposé à partir de 1929 (avant cette date le point d'attache des guitares Martin était localisé à la douzième case comme sur une guitare classique). En 1934 le modèle est subdivisé en deux versions dont les caisses sont similaires (à quelques millimètres près) mais les diapasons distincts : 25.4” pour l’Orchestra Model et 24.9” pour le 000 (l’OM exacerbe clarté et réactivité, la 000 chaleur et confort de jeu).
   En résumé, ces guitares acoustiques de gabarit compact sont appréciées pour leur convivialité et leur flexibilité sonore. Des modèles aussi performants en Flat-Picking qu'en Finger-picking. On se rappelle naturellement des folks Martin 000-42 de 1939 et 000-28 de 1966 jouées par Eric Clapton sur son "Live Unplugged" de 1992.
• Grand Auditorium (côtes traditionnelles largeur 16” x profondeur 4.63”) - Bob Taylor est le concepteur de ce gabarit de compromis entre Grand Concert et Dreadnought, qu'il a proposé pour la première fois en 1994. C'est peut être, pour le débutant, la guitare acoustique folk idéale, le meilleur compromis. Son ergonomie est très agréable et sa flexibilité sonore étendue grâce à sa balance de fréquences remarquablement équilibrée : des graves généreux, des médiums denses, des aigus plein de clarté. 

Voici une gamme de guitares folks compactes pour débutant que nous vous recommandons chaudement : Eastone OM100, Fender Redondo Mini, Gretsch Jim Dandy G9500, Ibanez Artwood AW54JR, Cort Luce L100C, LAG Tramontane T70A, Yamaha Storia Concert, Wesland OM15, Taylor Baby.

 Si néanmoins vous souhaitez élargir votre champs de recherche : 

• Dreadnought 14-fret (côtes traditionnelles largeur 15.63” x profondeur entre 3.88” et 4.88”) - Une fois n'est pas coutume, Martin est à l'origine de ce format de référence. Introduit en 1916, son appellation est inspirée du nom du bateau de guerre "Dreadnaught" de la Royal Navy. Martin commercialise ses premières guitares D-18 et D-28 en 1931. Gibson s'engouffre dans la brêche en 1934 avec ses modèles Jumbo, Advanced Jumbo, J-50 puis les incontournables guitares folk J-45, Hummingbird ou Dove. C’est sans conteste le design le plus populaire. Toutes les marques proposent leurs interprétations. C'est une guitare acoustique tout-terrain (Flat-picking, Finger-picking, Pop, Rock, Country, Bluegrass, Gospel).
• Jumbo (côtes traditionnelles largeur 17” x profondeur 4.88”) - Cette fois c'est Gibson qui impose un style avec sa mythique Super Jumbo de 1934 (ultérieurement renommée SJ-200 puis J-200). Cette guitare folk est imposante par ses dimensions tout autant que par sa projection et son amplitude. Adoptée par des artistes de référence tels qu'Elvis Presley, Bob Dylan, Emmylou Harris ou Neil Young, la guitare acoustique Jumbo est un classique intemporel.
• Thinline ou hybride acoustique/électrique - Avec une caisse bien moins profonde que celle d’une folk traditionnelle, une Thinline présente l'attrait d'un grand confort de jeu. Conçue pour la scène, ce style de guitare est généralement agrémenté d'une préamplification. Les marques et modèles les plus appréciés sont les Yamaha APX, Ibanez Talman, et en plus haut de gamme Fender Acoustasonic Player ou Fender Highway, Godin A6. 

L'importance des bois, élément fondateur de l'identité sonore de la guitare acoustique pour débutant

Les caractéristiques physiques respectives des bois utilisés pour élaborer une guitare folk vont orienter le tempérament sonore, la puissance, l'équilibre de fréquences, la résonance de l'instrument. Les bois traditionnels sont l’Epicéa et le Cèdre pour la table d’harmonie, l'Acajou pour la table, le dos, les éclisses et le manche, le Palissandre, l'Erable et le Koa pour le dos et les éclisses. La touche est le plus souvent en Palissandre ou en Ebène. 
 Ces essences nobles se raréfient et sont progressivement réservées aux guitares folks milieu et haut de gamme. La problématique écologique a contraint les fabricants à exploiter des bois issus d’exploitations durables, et de matériaux composites (Richlite, Brankowood) dont la grande disponibilité permet de surcroît une baisse des coûts de production ! c'est tout bénéfice pour les débutants qui vont ainsi pouvoir acquérir à petit prix des instruments de très bonne qualité, qui plus est dotés d'une empreinte carbone plus raisonnable (moindre érosion des sols, absorption du dioxyde de carbone lors de la photosynthèse).
 Le Sapele, l’Okoume, le Nyatoh (variantes de l'Acajou), le Laurier Indien, le Jatoba ou l’Amaranthe (alternative au Palissandre utilisés pour les touches ) équipent une grande majorité de guitares acoustiques entrée de gamme.

• Acajou (table d’harmonie, fond, éclisses, manche)
  l'acajou est un bois fondamental, indémodable. Tous les fabricants proposent plusieurs modèles de guitares acoustiques en acajou. Prisé pour ses médiums solides, sa définition, sa polyvalence.
  
  
• BrankoWood (table d’harmonie, fond, éclisses, manche)
  Le BrankoWood a été élaboré par Branko Hermescee, un scientifique australien. Il lui aura fallu vingt de recherche et développement pour finaliser son objectif, récompensé par la certification Forest Stewardship Council (FSC).
  Le BrankoWood est élaboré à partir de pins à cycle court Néo-zélandais, préalablement séchés pour arriver à un taux d’humidité de 10%, puis associé avec des catalyseurs. Vient une seconde étape de séchage pour baisser le taux humidité à 3% avant d'opérer une imprégnation avec de la résine, sous haute pression. La phase finale consiste en une nouvelle compression pour une densification optimale. Selon le niveau de cette compression on obtient du Pale BrankoWood (caractéristiques acoustiques de l’Epicéa), du Brown BrankoWood (Palissandre) ou du Black BrankoWood (Ebène).
  
  
• Cèdre (table d’harmonie, manche)
   Avec l'épicéa, le cèdre est l'essence la plus couramment utilisée pour confectionner les tables d'harmonie. Chaleureux et feutré sans manquer de dynamique, il possède la faculté de booster les sons faibles, et modérer les sons forts.
  
  
• Epicéa Sitka (table d’harmonie)
  Référence absolue pour la table d’harmonie des guitares folks, l'épicéa est omniprésent, du moins majoritaire. Combinant densité et d’élasticité, il génère une plage dynamique substantielle. Convient à tous les styles de jeu, Flatpicking, Strumming, Fingerpicking.
  
  
• H.P.L. High Pressure Laminate (dos, éclisses, manche)
  Le HPL est un matériau composite constitué de plusieurs épaisseurs de papier recyclé et de résine, compressés puis chauffés à très haute température. La planche est ensuite ornée d'un film prenant l'apparence d’essences classiques telles que l'Epicéa, l'Acajou, le Palissandre, ou éventuellement d'artworks spécifiques.
  Le HPL génère des sonorités authentiques dans la lignée du Palissandre, avec une gamme de fréquences étendue et une excellente dynamique.
  
  
• Nyatoh (dos, éclisses, manche)
  Le Nyatoh est une essence originaire des forêts d'Asie du sud-est (Indonésie, Philippines) est une alternative à l'Acajou. Abondant et peu coûteux, il est sert à confectionner le fond, les éclisses ou le manche de nombreuses guitares acoustiques entrée de gamme pour Débutant.
  
  
• Okoume (dos, éclisses, manche)
  Tout comme le Nyatoh ou le Sapele, l’Okoume ouest-africain est une intéressante alternative à l'Acajou. Leurs veinages sont très ressemblants. Sa densité modérée exacerbe les fréquences graves et bas médium, à l'origine d'une belle rondeur.
  
  
• Sapele (dos, éclisses, manche)
  Dans la famille acoustique de l’Acajou, sa densité plus élevée produit plus de brillance. Le Sapele est un arbre à croissance rapide, une essence écologique.

Essences massives ou laminées, quelle incidence sur le son de ma guitare acoustique ?

Une guitare folk peut être intégralement ou partiellement constituée d'essences soit massives, soit laminées (dans le cas d'un modèle acoustique pour Débutant, il est rare que le dos soit massif). Pour identifier une table massive, il faut en examiner sa structure au niveau de la rosace. Sur une table massive on voit clairement le veinage traverser toute l'épaisseur de la table.

 La table d'harmonie ou le dos de l'instrument en bois massif sont réalisés en collant deux pièces symétriques obtenues à partir d’une découpe centrale de la planche brute. Ce processus de fabrication est appelé "coupe au papillon” (“bookmatch” en anglais).
 Le bois laminé est composé d'un empilement de strates (habituellement trois) collées puis compressées.

Au delà de son visuel flatteur (symétrie des veines du bois), une lutherie massive présente avant tout un intérêt au niveau acoustique. Sa structure favorise le transfert des vibrations des cordes, qui va génèrer des sonorités plus réactives et complexes. La qualité sonore d'une Guitare folk dotée de bois massifs va par ailleurs progresser avec le temps, sous réserve que le musicien la travaille quotidiennement.
 Néanmoins, une lutherie laminée n'est pas totalement dépourvue d'intérêt. Plus simple à manufacturer et de fait moins onéreuse à la production, elle favorise la fabrication d’instruments qualitatifs à petit prix pour les débutants. Elle offre en outre une bonne résistance aux variations de température et d’humidité.

Sur la plupart des guitares acoustiques pour Débutant, seule la table d'harmonie est massive. Les instruments de marque haut de gamme sont intégralement en bois massifs.  
 Quelques guitares folks débutants avec table massive (épicéa, cèdre ou acajou) populaires : Fender Redondo Mini, Ibanez Artwood AW54JR, Cort Luce L100C ou Cort Luce 450C, LAG Sauvage T Travel, Wesland OM15, Takamine GN20S, Taylor Baby

Dois-je acheter une guitare folk acoustique ou une électro-acoustique ?

Une guitare folk acoustique/électrique n'a que peu d’intérêt pour un guitariste débutant. Une électro est théoriquement réservée aux musiciens qui jouent en groupe avec un batteur, en répétition ou en concert. Elle peut aussi éventuellement s'avérer intéressante pour des captations en studio.
 L’apparition des premiers systèmes intégrés aux guitares acoustiques date des années 1970. L’évolution technologique et des préamplis permet désormais aux circuits de reproduire fidèlement les spécificités sonores des lutheries. Mais en général les électroniques des guitares électro-acoustiques pour débutant sont assez basiques.
Donc à moins que cela vous soit indispensable, nous vous conseillons de vous abstenir en consacrant tout votre budget à un modèle simplement acoustique, ou alors en envisageant un investissement un peu plus conséquent.

Quelle guitare acoustique pour un enfant, le débutant par excellence ?

La morphologie d’un enfant, en particulier ses petites mains, ne laisse d’autre alternative que celui d'une guitare folk compacte. Les proportions de la caisse, le profil et le diapason* du manche, doivent permettre au guitariste débutant de pouvoir pratiquer sans contraintes excessives. Les marques ont naturellement pensé aux jeunes guitaristes avec des folks dédiées, à petit prix. Les guitares acoustiques de type "voyage", avec leur gabarit réduit et leur diapason court (24" au maximum), sont des instruments à prendre en considération.
  * le diapason correspond à la longueur de corde entre le chevalet et le sillet de tête

De nombreuses marques proposent des guitares acoustiques petit format idéales pour un pour enfant, à petit prix un peu plus onéreuse, mais toujours de qualité : Gretsch Jim Dandy G9500, Fender Redondo Mini, Blue Lava Original 36 ou Lava Me Play 36, Lag Travel Sauvage, Cordoba Mini II, Taylor Baby.

Quelles sont les marques de guitare acoustique pour Débutant à prioriser

 Si Fender, Gibson, PRS, Epiphone ou Ibanez viennent immédiatement à l'esprit lorsque l'on parle de guitare électrique, ce seront plutôt des marques comme Martin, Taylor, Takamine qui feront sens lorsque l'on évoquera la guitare acoustique. Ces marques se sont illustrées et ont construit leurs réputations à partir de modèles d'exception, souvent haut de gamme. Mais rassurez-vous, il existe un très grand choix d'instruments, et de nombreuses et excellentes guitares acoustiques pour débutant proposées à un prix très abordable. 
 Les processus de fabrication assistés par ordinateur ont permis de démocratiser le tarif des guitares folks. Comme le dit la formule consacrée, au meilleur rapport qualité prix ! L'investissement moyen pour une folk débutant est situé entre 150 et 500 euros. Il existe de multiples modèles avec table massive en Epicéa ou en Cèdre, y compris dans des marques de référence. Si vous disposez du budget, nous vous recommandons vivement cette option.

Voici quelques autres modèles de guitares acoustiques incontournables pour un débutant : Eastone DR100, DR150, DR260, Takamine GD20 , Cort Earth 70 et Earth 100, Lag Tratmontane T88, Eastman PCH1, Wesland DR1 et OM15, Martin LX1

Conseils additionnels au guitariste folk débutant, pour un achat réussi

La meilleure guitare folk pour débutant existe-t-elle ?

Existe-t-il une guitare folk pour Débutant meilleure qu'une autre ? heureusement ou malheureusement non, et ce n'est même pas une question de prix ou de gamme ! nous sommes simplement des êtres dotés de subjectivité. Un instrument qui plaira à l'un ne plaira pas forcément à l'autre.

Ultimes recommandations au guitariste acoustique débutant

 A l'occasion de vos recherches sur le web ou en magasin, vous devrez scruter la qualité de fabrication et la finition de chaque acoustique que vous testerez, car ces critères sont également importants. Pour ne citer que quelques marques, Yamaha, Ibanez, Eastone, Silvanez, Cordoba et Fender sont réputées pour leurs folks attractives. Nous les conseillons vivement à ceux dont les budgets sont limités. Si vous vous rendez dans un magasin de musique, il vous sera plus facile d'essayer, comparer et d'estimer votre future guitare acoustique en termes de confort de jeu et de sonorité, de trouver le meilleur modèle pour vous. Vous vous rendrez par exemple mieux compte de l'épaisseur du manche, de la hauteur des cordes ou du volume acoustique de votre prochaine acquisition.

De retour à la maison, vous allez commencer par vous familiariser avec votre guitare acoustique en faisant un tour rapide de ses différentes composantes, telles que le corps, le manche, la tête, les mécaniques, le sillet et le chevalet. 
 Ensuite, vous devrez procéder à l'accordage de votre instrument. Cette phase demande un petit temps d'adaptation, mais sachez qu'il est primordial de débuter avec une guitare bien accordée. De plus, cela facilitera le développement de votre oreille musicale.
 U n autre paramètre important pour débuter dans de bonnes conditions est le choix des cordes. Privilégiez des tirants modérés afin que les cordes ne soient pas trop dures. Pensez également à remplacer vos cordes régulièrement, du moins dès qu'elle vous semblent trop oxydées. Vous pourrez consulter les nombreux tutos sur internet ou simplement demander à un vendeur ou un conseiller.

Après ce tour d'horizon, il vous reste à trouver une posture adéquate pour jouer. Si vous vous sentez à l'aise, dans une position conforatable, cela vous permettra de faire corps avec votre instrument.

 Gardez toujours à l'esprit que la pratique régulière est la clé du succès : même quelques minutes par jour peuvent faire une grande différence dans votre apprentissage. Commencez par des morceaux simples et augmentez progressivement la difficulté à mesure que vous gagnez en confiance et en compétence. La patience est votre meilleure alliée : ne vous découragez pas si vous rencontrez des difficultés au début, car chaque guitariste a dû passer par là.
 Pour renforcer votre motivation, fixez-vous des objectifs réalisables et célébrez chaque petite victoire sur votre chemin musical. Si possible, enregistrez-vous pour suivre vos progrès ou jouez devant un public, même s'il s'agit juste de votre famille ou de vos amis. Cela peut grandement contribuer à améliorer votre aisance et votre performance.
 Enfin, explorez les ressources disponibles en ligne et dans les livres pour compléter votre pratique. De nombreux tutoriels sur YouTube peuvent vous aider à maîtriser les techniques d'accords et de gammes spécifiques à la guitare acoustique, et à apprendre de nouvelles chansons. Cependant, si vous avez la possibilité, prendre quelques leçons avec un professeur qualifié peut être extrêmement bénéfique pour obtenir des conseils personnalisés et corriger d'éventuelles mauvaises habitudes dès le début. 

Règle d'or du débutant : apprendre la guitare acoustique sans oublier de s'amuser

Rappelez-vous que jouer de la Guitare acoustique est un voyage musical qui doit avant tout être source de plaisir. Avec détermination et passion, vous serez surpris de voir jusqu'où vos six cordes peuvent vous emmener !